艺术修养的意义

吾爱学习 04-09 08:10

艺术家的自我提升对于艺术家本人和作品来说都是非常重要的，简而言之主要有四个方面。1成为艺术家的决定因素
 
作为一个具有特殊艺术天赋的艺术家，其艺术天赋固然具有一定的生理基础，但社会实践、教育和自我修养起着至关重要的作用。同一个职业的人，接受同样的培训和教育，却因个人成就的不同而有天壤之别。如果你不加强你的艺术发展，你就不会成为艺术家，即使你成为了艺术家，如果你不继续加强你的个人发展，你迟早会失去艺术家的桂冠。因此，加强艺术修养，对于一个人能否成为艺术家，成为某种艺术家，甚至成为永远的艺术家，都是至关重要的。
 
2成为伟大艺术家的先决条件
 
艺术家以最符合时代要求的艺术创作活动最关心和尊重人民的权利，最有效地推动社​​会发展成为杰出的艺术家。这就要求艺术家具有高度的事业心和责任感，以认真的态度对待艺术创作和一切艺术活动，重视社会效果和提高艺术作品的质量。我们要精益求精，杜绝次品生产，认真考虑作品的社会影响，努力为人们提供最好的精神食粮。这就需要艺术家不断加强自我修养。
 
3影响个人工作作风
 
艺术风格是艺术作品内容与形式的统一所赋予的艺术特征。艺术家因生活经历、思想品格、审美情趣、艺术才华和文化成就而形成不同的艺术风格。生活经历、思想品格、审美情趣、艺术才华和文化成就等都属于艺术成就的范畴。艺术风格包括个人风格、时代风格和民族风格，其中个人风格受艺术成就的影响最大。不同的艺术成就，不同的风格。例如，同一主题的不同艺术作品，会产生不同风格的艺术作品，个人成就不同。唐代韩干的马也是精神饱满，宋代李公麟的马也是精神饱满，不同寻常，今天的徐悲鸿的马也是精神奔放。刘五云“每个老师都有自己的心，差别就像一张脸。”刘熹的《文心雕龙·体性》中说，艺术家个人的艺术风格是其作品所体现的创作个性，即“我在画中”。创作人格主要取决于艺术家个人的思想、经历、性格、气质、学识等艺术成就。
 
4影响作风
 
艺术家的艺术表现也在一定程度上影响着艺术品的风格。古代中国画论强调以“技趋道”、“艺趋道”为追求的终极目标。“道”是人生的修养境界，对道的修养和悟性的高低体现了品格。权限。人品问题反映在画上，有“群不可学”、“群必学”等说法。性格不是完全天生的，后天的提高决定了它的培养和发展。所以，在性格上，每个人都不是被动的，而是可以充分发挥自己的主观能动性，不断提升自己的性格。故《孟子》曰：“吾善养威神”。
 
中国画的古代理论一再强调，画的好坏与人品有关，人品高则画质高，人品低则画质差。low从性格到优越感。“
 
清·方逊《山居画论》修养修养，对画家尤为重要。所谓“读书是最好的，用意志填满能量也能创造能量的供给，学术能力长期相依”。与“养气”相同的是思想品格的修养。
 
因此，人物的表现对作品的风格有着重要的影响。
 

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